Marevna. Life with the painters of La Ruche

Marevna

"Life with the painters of La Ruche"

1974, Macmillan Publishing Co., Inc.

Library of Congress Catalog Card Number: 73-10564

214 págs.+16 pags. il.b.n.

(MGBravo.2008.StevenTempleBooks.Canadá.33'97 USD)

Aunque no es nuevo está como nuevo este libro que acaba de llegar a la biblioteca.

Marevna, pintora rusa que llegó a Paris en 1912 y se integró en el ambiente cubista, recuerda su experiencia de esos años, los años en que Paris era el el centro del mundo artístico y reunía, en torno al barrio de Montparnasse, artistas llegados de todo el mundo: españoles como Pablo Picasso, italianos como Amedeo Modigliani, mexicanos como Diego Rivera, que sería pareja de Marevna y padre de su hija Marika, rusos como Lipschitz, Zadkine, Archipenko o la misma Marevna, chilenos como Ortiz de Zárate, rumanos como Brancusi...

Una bulliciosa colmena de jóvenes artistas que vivían y trabajaban juntos en La Ruche -literalmente La Colmena-, se reunían en cafés donde cambiaban sus dibujos por comida o bebida, sobrevivían pobremente, discutían sobre arte y por supuesto amaban.

El libro Life with the painters of La Ruche se estructura en tres partes:

I- Paris 1912-1914: the Café Rotonde and the Painters of La Ruche

II- Diego and Marevna

III- Soutine: an appreciation

Artículos relacionados:

- Marevna (1892-1984) (Galería de Mujeres Artistas)

-Diego Rivera: los años europeos ( Una estantería anexa)

MUJER, ARTE Y SOCIEDAD: Whitney Chadwick

Mujer, Arte y Sociedad

Whitney Chadwick

Ediciones Destino, 1992

ISBN: 84-233-2247-5

384 págs.

14'8 x 21 cm.

Lenguaje: Español

(MGBravo.1993.2400pts.)

Los prejuicios han minimizado el trabajo de las mujeres artistas a lo largo de la historia, calificándolo de "inferior calidad" que el realizado por los hombres. Mujer, Arte y Sociedad es un libro imprescindible que recorre la historia del arte, analizando estos prejuicios y los fundamentos de su escasa celebridad.

Incluye 243 ilustraciones, 50 de ellas en color; bibliografía y un completo índice onomástico.
Capítulos:

-Introducción: La historia del arte y la mujer artista.

-I: La Edad Media

-II: La Florencia del Renacimiento y la mujer artista.

-III: El otro Renacimiento.

-IV: Los géneros domésticos y las mujeres pintoras en la Europa del norte.

-V: Aficionadas y académicas: una nueva ideología dela feminidad en Francia y en Inglaterra.

-VI: Sexo, clase y poder en la inglaterra victoriana.

-VII: Hacia la utopía: la reforma moral y el arte norteamericano en el siglo XIX.

-VIII: Separadas pero desiguales: la esfera de la mujer y el arte nuevo.

-IX: El modernismo, la abstracción y la nueva mujer, 1910-1925.

-X: Las independientes.

-XI: Dentro y fuera de la corriente.

Postdata posmoderna.

BIBLIOGRAFÍA RELACIONADA: Whitney Chadwick: Women Artists and the Surrealist Movement

TOYEN: une femme surréaliste

Karel Srp "Toyen: une femme surréaliste"
(Toyen: una mujer surrealista)
Ed. Artha y Musée d'Art Moderne de Saint-Étienne Métropole, 2002
ISBN: 2 84 84 50 04 5
264 págs; ilustraciones color y b/n
Lenguaje: francés
Catálogo de la exposición "TOYEN", Musée d'Art Moderne de Saint-Étienne Métropole (Francia), 28 de junio-30 septiembre de 2002.
Existe versión inglesa del texto, publicada por ed. Argo y la City Gallery de Praga, 2000
(MGBravo-Pau-30€-2008)

La exposición Toyen tuvo lugar en 2002 en el Musée d'Art Moderne de Saint-Étienne Métropole en el marco del programa "Bohémia magica, une saison tchèque en France"-Bohemia mágica, una temporada checa en Francia- y constituyó la primera exposición retrospectiva consagrada, en Francia, a la obra de la pintora surrealista Toyen.

Esta exposición surgió de la colaboración con la City Gallery, de Praga, que había organizado una gran retrospectiva de Toyen en 2000.

Este libro-catálogo es la traducción del que se presentó acompañando la exposición de Praga. El autor, Karel Srp, es historiador de arte especializado en el arte checo de las vanguardias de entreguerras.

Más:

Toyen: Biografía

Bibliografía relacionada:

-Amazonas del Arte nuevo (catálogo de exposición)

"REMEDIOS VARO". Estrella de Diego

Estrella de Diego

Remedios Varo

Fundación MAPFRE. Instituto de Cultura, 2007

ISBN-13: 978-84-9844-043-0

125 págs.

20x22cm.

Idioma: español

Un buen texto de Estrella de Diego, que ya es señal de garantía, una cuidada selección de reproducciones y un excelente trabajo de impresión convierten a este libro en imprescindible para el disfrute y el conocimiento de la obra de la pintora española Remedios Varo, surrealista de la que este año -2008- se celebra el centenario de su nacimiento.

(M.G.Bravo)

Bibliografía relacionada:

-Zoé Valdes, La cazadora de Astros

-Beatriz Varo, Remedios Varo: en el centro del microcosmos

-VVAA, Remedios Varo: Arte y literatura

-Witney Chadwick, Women artists and the surrealist movement

-VVAA, Fuera de orden: mujeres de la vanguardia española

-Vídeo: Walter Gruen recuerda a Remedios Varo

Arte y Feminismo. Siglo XX

Díptico del curso "Arte y feminismo. SigloXX" impartido por Esther Moreno López. Casa de la Mujer, Ayuntamiento de Zaragoza, abril-mayo de 2004.

Imágen: Louise Bourgeois y Spider IV, 1996

Artículos relacionados:

LOUISE BOURGEOIS, Premio Aragón-Goya 2008

Louise Bourgeois: exposición retrospectiva en en el Centre Pompidour. Paris, 2008

"Louise Bourgeois": Patricia Mayayo

Patricia Mayayo,
"Louise Bourgeois"
Ed. Nerea, Hondarribia (Guipuzcoa), 2002
Col. Arte Hoy
ISBN: 84-89569-81-9
20'3 x 20'3 cm.
105 págs. il. b/n.
(MGBravo ene2003)

La historiadora de arte Patricia Mayayo, autora de esta monografía sobre Louise Bourgeois, ha centrado su labor investigadora, en los últimos años, en las relaciones entre la historia del arte y la teoría feminista.

En esta ocasión realiza un análisis de la trayectoria artística de la escultora, bien desconocida hasta que a finales de los años 60' el universo iconográfico de Louise Bourgeois fué rescatado por las historiadoras de arte feministas y el MOMA le consagró una gran exposición retrospectiva en 1982, cuando la longeva artista contaba 71 años.

Incluye escritos de Louise Bourgeois (pags.79-99) y bibliografía y obras comentadas:

-"The blind Leading the blind" (el ciego guiando a los ciegos), 1947-49
-"Fragile Godess" (diosa frágil),1970
-"A banquet/ A Fashion Show of Body Parts" (Un banquete/Un desfile de modas de partes del cuerpo), 1978
-"Articulated Lair" (Guarida articulada), 1986
-"Cell (Twelve Oval Mirrors)" (Celda-doce espejos ovalados-), 1998

(M.G.Bravo)

Bibliografía relacionada:

Louise Bourgeois, Destrucción de padre/reconstrucción del padre;

Artículos relacionados:

-Louise Bourgeois: Premio Aragón Goya, 2008

-Louise Bourgeois: Exposición retrospectiva. Centre George Pompidour, 2008

Destrucción del padre/Reconstrucción del padre: Louise Bourgeois

Louise Bourgeois:

"Destrucción del padre/ reconstrucción del padre: escritos y entrevistas 1923-1997"

Editorial Síntesis

col. El espíritu y la letra

Madrid 2002

ISBN: 978-84-7738-988-0

21x13 cm

Lenguaje: español; trad. Rafael Jackson y Pedro Navarro

(Resumen) Se trata de la recopilación más completa de escritos, entrevistas, diarios, cartas y conversaciones de Louise Bourgeois, recopiladas y editadas por primera vez en Londres, Violette Editions, en 1998 y reeditado en 2000. Traducción española que permite consultar documentos que antes estuvieron perdidos o dispersos en revistas, textos de catálogos o que seguían inéditos.

La escultora Louise Bourgeois empezó a escribir a los catorce años. Desde entonces, no ha dejado de hacerlo. Destrucción del padre—el título viene del nombre de la escultura que creó después de la muerte de su marido en 1973, y que algunos críticos citan como un hito en el desarrollo de su obra—contiene 36 capítulos y recoge textos formales, notas, apunteslo y lo que la autora llama “pensamientos de bolígrafo”: una mezcla de texto y dibujo a menudo relacionado con sus dibujos finales y sus esculturas, con relatos o poemas inscritos en los márgenes.

Para esta prolífica artista, escribir es una forma de expresión cuya importancia se ha ido incrementado a lo largo de los años, particularmente durante períodos de insomnio. Su escritura es compulsiva, pero también perfectamente meditada, avalada por su formación intelectual, conocimientos de historia de arte y sentido de forma literaria (ha publicado numerosos artículos sobre artistas, exposiciones y actos artísticos). Louise Bourgeois ha sido entrevistada en numerosas ocasiones por periodistas, artistas, y escritores. En estas entrevistas, expresado su punto de vista acerca de su obra, revelando algunos de sus secretos y descubriendo la conexión existente entre algunas de sus obras y ciertos traumas infantiles.

Bibliografía relacionada:

Louise Bourgeois, de Patricia Mayayo.

Artículos relacionados:

Louise Bourgeois: Premio Aragón Goya, 2008