Nueva crítica feminista de arte: Estrategias críticas. Katy Deepwell (ed.)

DEEPWELL, Katy
Nueva crítica feminista de arte: Estrategias críticas
Ediciones Cátedra, Col.Feminismos, Madrid, 1998
341 páginas, il. B/N
ISBN: 84-376-1632-8
MGB-1998-2.500 pts

Los textos recogidos en este volumen muestran un variado número de posturas y estrategias en torno a la práctica artística de las mujeres, la crítica feminista de arte y el papel de las mujeres en el arte a finales de los 80’ y principios de los 90’ del pasado siglo XX.

Divido en cinco secciones –“Entre la teoría y la práctica”, “Las conservadoras de galerías y el mundo del arte”, “Sobre la cuestión de la censura”, “La aproximación al psicoanálisis” y “Tejidos”-, el libro sirve de muestrario sobre los debates que giran en torno a las diferentes posturas del feminismo en el campo del arte.

Las autoras de los textos recogidos bajo la edición de Katy Deepwell son:

Pennina Barnett, Pauline Barrie, Christine Battersby, Frances Borzello, Fran Cotell, Pen Dalton, Sally Dawson, Katy Deepwell, Anna Douglas, Debbie Duffin, Janis Jefferies, Mary Kelly, Joan Key, Elisabeth A. MacGregor, Ann Newdigate, Maureen PAley, Dinah Prentice, Hilary Robinson, Moira Roth, Naomí Salaman, Ruth Scheuing, Gilane Tawandros, Val. A. Walsh y Janet Wolff.

Katy Deepwell es también editora de la publicación sobre arte feminista “n.paradoxa” y, entre otros, del libro Women artists and modernism.

 

Recopilación de 11 ensayos, de otras tantas autoras, sobre mujeres artistas del siglo XX

n.paradoxa

"n.paradoxa" es el título del que se define a sí mismo como el único periódico de arte feminista del mundo.

Editado por Katy Deepwell, comenzó a publicarse on-line en Diciembre de 1996 y desde 1998  tiene una versión impresa, semestral, editada por KT press (Londres), una editorial sin fines lucrativos, fundada para promover el arte –con contenido feminista- realizado por mujeres a partir de 1970.

Los números 1 al 20 de n.paradoxa, corresponden al “periodo on line” y abarcan desde Diciembre 1996 hasta Abril 2008. Pueden consultarse: http://www.ktpress.co.uk/archive.htm

Números posteriores están también disponibles on line, pero presentan diferencias de contenido respecto a la edición impresa.

Cada número recoge artículos y estudios sobre un tema en concreto. Así, el último número, publicado en enero de 2010, tiene como leit motif  el tema “Women’s work”.

n.paradoxa, nº27 (Enero 2011)

96 pp, 8 pp. color, ISSN: 1461-0434

Puedes conseguirlo aquí: http://www.ktpress.co.uk

El próximo número aparecerá en julio de 2011 bajo el tema “Bio-polítics” –Bio-politica-. Pueden enviarse colaboraciones.

Katy Deepwell, su fundadora, es autora de una amplia bibliografía como editora y autora.

En la Biblioteca de Mujeres Artistas:

• Katty DEEPWELL, Women Artists and Modernism, Manchester University Press, (1998).
• Katty DEEPWELL(ed.), Nueva crítica feminista de arte: estrategias críticas, ed. Cátedra (1998)

Judy Chicago: The Dinner Party

CHICAGO, Judy; Photography by Donald Woodman

“The dinner Party: from creation to preservation”

Ed. Merrell, London-New York, 2007

ISBN-13: 978-1-8589-4370-1

308 págs.

(MGB-Lon-2010-14’95L)

  Este es un libro imprescindible para conocer la icónica obra de Judy Chicago “The Dinner Party”.

  El subtítulo es casi un manifiesto: de la creación a la preservación. El libro, cuidadosamente editado, guarda en sus páginas la historia de la creación de esta monumental instalación, mítica ya en el campo del arte feminista, con el que Judy Chicago quiso homenajear a 1038 mujeres –icónicas, míticas, arquetípicas e históricas-.

“The Dinner Party” consistía en una mesa de banquete triangular en la que Judy Chicago, con la colaboración de un grupo de colaboradoras, ubicó a algunas de las mujeres más relevantes de la historia –a juicio de la autora-, utilizando cerámica, bordados y otras técnicas consideradas naturales dentro del ámbito femenino. En el suelo cerámico, el “heritage floor”, se recogían los nombres de otras 999 mujeres, relevantes en algún aspecto.

   

en este libro podemos encontrar toda la información necesaria para profundizar en la obra de Judy Chicago: los inicios del proyecto, su desarrollo, el concepto… Incluye también detalladas ilustraciones y sirve de diccionario onomástico, al incluir breves biografías de todas las mujeres homenajeadas y una adaptación cronológica de los Heritage Panels

Contenidos:

Introduction

The Joy of Creating   9

Welcome to

The Dinner Party   28

Wing one

From Prehistory to Rome   33

Wing Two

From Christianity to the Reformation   91

Wing three

From the American Revolution to the Women’s Revolution   167

Conclusion

The Struggle for Preservation   269

Heritage Panels   289

Index of Names   304

 

Páginas con reproducciones y textos dedicados a Leonor de Aquitania y Virginia Woolf.

 

Página que recoge el texto dedicado a la aragonesa Josefa Amar (y Borbón), incluída en el el “Heritage Floor”.

Arte y Feminismo. Siglo XX

Díptico del curso "Arte y feminismo. SigloXX" impartido por Esther Moreno López. Casa de la Mujer, Ayuntamiento de Zaragoza, abril-mayo de 2004.

Imágen: Louise Bourgeois y Spider IV, 1996

Artículos relacionados:

LOUISE BOURGEOIS, Premio Aragón-Goya 2008

Louise Bourgeois: exposición retrospectiva en en el Centre Pompidour. Paris, 2008

Arte y CUESTIONES DE GÉNERO

Arte y CUESTIONES DE GÉNERO: Una travesía del siglo XX

Juan Vicente Aliaga

Ed. Nerea, 2004

Col. Arte Hoy

118 págs.

ilustraciones b/n

20'1 x 20'1 cm.

(MGBravo.)

Resumen: Un interesante y necesario libro que analiza las diferentes formas en que se ha percibido la idea de género e identidad sexual a lo largo del siglo XX. Para entender y comprender el arte y las teorías queer.

Contiene:

INTRODUCCIÓN:

-¿Qué es eso del género?

-Feminidad, masculinidad y mascarados

EMERGE LA NUEVA MUJER:

-Las sufragistas cuestionan la hegemonía del macho

-La Gran Guerra y la crisis de valores

-El fenómeno de las garçonnes

-Modernidad y valores de género

-Obra Comentada: Autoportrait, de Claude Cahun

LA POLÍTICA Y LAS CUESTIONES DE GÉNERO EN EL PERÍODO DE ENTREGUERRAS: EL CASO ALEMÁN:

-La imágen de la mujer en la alemania de Weimar

-Dadaísmo, machismo y Hanna Hoch

-Virilidad y nazismo

Obra comentada: Gymnasiast, de August Sander

LOS SUEÑOS HÚMEDOS. TRAUMAS DE LA SEXUALIDAD:

-La revolución surrealista pendiente

-Violencia y fascinación sexual

-Obra comentada: Unos cuantos piquetitos, de Frida Kahlo

MUJERES Y HOMBRES ENTRE LA REPRESIÓN, EL DESEO Y LA OBJETUALIZACIÓN:

-La estreñida posguerra

-Las teorías de Alfred Kinsey y el puritanismo

-De culturismo, cueros y abstracciones

-Cómo hacer de la mujer un objeto de consumo. Pop Art y sexismo.

-Obra comentada: Femme-maison, de Louis Bourgeois

LA SEGUNDA OLEADA FEMINISTA EN ESTADOS UNIDOS

-Lo personal es político

-La experiencia feminista de la Womanhouse

-La violación como acicate de la conciencia

-Arte, mujer, tecnología y performance

-Obra comentada: Torture of Women, de Nancy Spero

FEMINISMOS EUROPEOS:

-El feminismo, versión francesa

-La respuesta de Valie Export al accionismo vienés

-Obra comentada: Azione sentimentale, de Gina Pane

JUEGOS EQUIVOCOS, REALIDADES COMBATIVAS:

-We are the glam!

-El travestismo y el arte de los setenta

-Libertades sexuales, identidad y movimiento gay

-Obra comentada: Doble autorretrato con velo, máscara y chistera, de Pierre Molinier

LOS OCHENTA: UN LABORATORIO DE IDEAS NUEVAS:

-Apropiacionismo, feminismo y nuevos medios posmodernos

-Your body is a battleground

-Fotografía e intimidad

-La respuesta alemana

-Obra comentada: Sin título, 91, de Cindy Sherman

DE LA IDENTIDAD A LA DIVERSIDAD QUEER:

-El impacto del sida en los cuerpos, los placeres y las identidades

-Irrumpe lo queer

-Valoes de género y poscolonialismo

-Obra comentada: Sin título. Vista de la instalación en la Neue Galerie, Documenta IX, de Zoe Leonard

ANEXOS:

-Linda Nochlin: "¿Por qué no ha habido grandes mujeres artistas?" (1971)

-Valie Export: "Arte de mujeres: un manifiesto"(1972)

-Adrienne Roch: "Heterosexualidad forzosa y experiencia lesbiana" (1978)

-Amelia Jones: "Feminismo, SA: una lectura del posfeminismo en una época antifeminista" (1992)

-Orlan: "Intervención" (1995)

-Griselda Pollock: "Inscripciones en lo femenino" (1996)

-Mar Villaespesa: Hablemos de lo que pasa" (1998)

-José Miguel G. Cortés: "Construyendo masculinidades" (20001)

BIBLIOGRAFÍA

Los otros importantes: Creatividad y relaciones íntimas

Whitney Chadwick e Isabelle de Courtivron (eds.)
Ed. Cátedra, 1994
Col. Feminismos
ISBN: 84-376-1268-3
316 págs.
13'5 x 21 cm.

(MGBravo1995)



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Trece capítulos, de autores/as diferentes, en los que se exploran cómo las relaciones de pareja (siendo ambos artistas/escritores) afectan a la obra de distintas artistas, a veces relegándoles a un segundo plano, a veces creando un espacio de colaboración.
Las relaciones que se analizan son:
1.- Los mitos de la creación. Camille Claudel y August Rodin. Anne Higonnet.
2.- Vivir simultáneamente. Sonia y Robert Delaunay. Whitney Chadwick.
3.- Primeras esposas y héroes solitarios. Clara y André Malraux. Isabelle de Courtivron.
4.- El "matrimonio de la mano izquierda". Vanessa Bell y Duncan Grant. Lisa Tickner.
5.- "Yesca y pedernal". Virginia Woolf y Vita Sackville-West. Louise de Salvo.
6.- El pájaro superior conoce a la novia del viento. Susan Rubin Suleiman. (-Leonora Carrington-)
7.- Bella para la vestia. Frida Kahlo y Diego Rivera. Hayden Herrera.
8.- Estudios separados. Kay Sage e Yves Tanguy. Judith D. Suther.
9.- La culta pasión de Anaïs Nin y Henry Miller. Noël Riley Fitch.
10.- Obligaciones no negociables. Lillian Hellamn y Dashell Hammett. Bernard Benstock.
11.- El arte de los códigos. Jasper Johns y Robert Rauschenberg. Jonathan Katz.
12.- Importantemente otro. Simone y André Schwarz-Bart. Ronnie Scharfman.
13.- Ficciones. Presencia de Krasner, ausencia de Pollock. Anne M. Wagner. (-Lee Krasner-)

ANA MENDIETA

María Ruido
Ed. Nerea, 2002
Col. Arte Hoy
ISBN: 84-89569-71-1
115 págs.
20'1 x 20'1 cm

(MGBravo.10'22€)

RESUMEN: María Ruido, artista y escritora, presenta su texto dividido en tres partes:
-Del cuerpo como territorio político y como escenario del rito sacrificial
-De las identidades como construcciones y como parodias
-De la tierra como materia de los sueños del exilio.
Incluye Escritos personales de la propia Ana Mendieta y escritos de Lucy Lippard, Nancy Spero, Mary Sabbatino y Jane Blocker, así como bibliografía y documentación audiovisual para completar el conocimiento de esta comprometida artista.

(Mercedes García Bravo)

Bibliografía relacionada: Feminismo;

ANA MENDIETA: Biografía

The Artemisia Files: Artemisia Gentileschi for feminist and other thinking people

Mieke Bal, ed.
The University of Chicago Press, 2005
ISBN: 0-226-03581-6
245 págs.
20'2 x 13'2 cm.
Lenguaje: Inglés

(MGBravo.Lon.feb2007.11'50L)




Resumen:
Contiene los ensayos:

-Artemisia's Hand. Mary Garrard.

-Judging Artemisia: A Baroque Woman in Moder Art History. Nanette Salomon.

-"Gran Macchina è Bellezza": Looking at the Gentileschi Judiths. Elena Ciletti.

-Death, Dispassion, and the Female Hero: Artemisia Gentileschi's Jael and Sisera. Babette Bohn.

-Grounds of Comparison. Mieke Bal.

-Feminist Dilemmas with the Art/Life Problem. Griselda Pollock.

Una de las primeras mujeres en obtener el reconocimiento público en su propio tiempo, Artemisia Gentileschi (1593-1653) fué olvidada hasta que en la década de 1970 fué redescubierta por historiadoras de Arte feministas, que reclamaron vehementemente un lugar para ella en las páginas centrales de la Historia del Arte Barroco italiano.

La biografía de Artemisia Gentileschi y el conjunto de su obra ha sido minuciosamente diseccionado en numerosas ocasiones, queriendo ver en las poderosas mujeres bíblicas que pintó un reflejo de su propia lucha contra el sexismo del que fué víctima.

(Mercedes García Bravo)

Bibliografía relacionada: El arte y sus creadores: Artemisia Gentileschi; Artemisia Gentileschi;